Мицхелангело
Микеланђело Буонароти | |
---|---|
![]() Микеланђело на портрету Данијела да Волтере (око 1544) | |
Рођено име | итал. Микеланђело ди Лодовико Буонароти Симони |
Датум рођења | 6. марта 1475.[1][2][3] [...] |
Место рођења | Цапресе Мицхелангело , близу Ареца , Република Фиренца |
Датум смрти | 18. фебруар 1564.[4][2][3] [...] (88 година) |
Место смрти | |
Држава | ![]() ![]() |
Студије | |
Патронс | Лоренцо Величанствени Јулије ИИ Лав Кс Павле ИИИ |
Потпис | ![]() |
![]() |
Микеланђело Буонароти , пуно име Микеланђело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонароти Симони (такође Микеланђело [7] ; италијански Микеланђело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонароти Симони ; 6. март 1475 , Капрезе , Република Рим - 18. фебруар 1564 ) - италијански вајар , уметник , архитекта , песник и мислилац . Један од највећих мајстора ренесансе и рани барок . Његова дела су се сматрала највишим достигнућима уметности ренесансе још за живота самог мајстора [8][9] . Микеланђело је живео скоро 89 година, читаву епоху, од високе ренесансе до почетка контрареформације . Током овог периода смењено је тринаест папа - он је испунио наређења за њих девет. О његовом животу и раду сачувана су многа документа – сведочења савременика, писма самог Микеланђела, уговори, његове личне и професионалне белешке. Микеланђело је био и први представник западноевропске уметности, чија је биографија објављена још за његовог живота [8] .
Међу његовим најпознатијим скулптуралним делима су Давид , Бахус , Пиета , статуе Мојсија , Лије и Рахеле за гроб папе Јулија ИИ . Ђорђо Вазари , први званични биограф Микеланђела, написао је да је „Давид” „одузео славу свим статуама, модерним и античким, грчким и римским” [10] . Једно од најмонументалнијих радова уметника су фреске на плафону Сикстинске капеле , о којима је Гете написао да: „Без виђења Сикстинске капеле тешко је формирати визуелну представу о томе шта једна особа може да уради“ [11]. ] [12] . Међу његовим архитектонским остварењима су пројекат куполе базилике Светог Петра , степеништа Лаурензијеве библиотеке , трга Кампидољо и др. Истраживачи сматрају да Микеланђелова уметност почиње и завршава се сликом људског тела [13] .
Живот и уметност
детињство
Микеланђело је рођен 6. марта 1475. године у тосканском граду Капрезе , северно од Ареца , у породици осиромашеног фирентинског племића Лодовика Буонаротија ( Италијанско Лодовицо (Лудовицо) ди Леонардо Буонарроти Симони ) (1444-1534), који је у то време био је 169. Подеста [ 14 ] . Током неколико генерација, представници клана Буонароти-Симони били су мали банкари у Фиренци , али Лодовико није могао да одржи финансијско стање банке, па је повремено обављао државне функције [8] [15] . Познато је да је Лодовико био поносан на своје аристократско порекло, јер је клан Буонароти-Симони тврдио да је у крвном сродству са маркгрофом Матилдом од Каносе , иако није било довољно документарних доказа који би то потврдили. Асканио Кондиви [ен] је тврдио да је и сам Микеланђело веровао у то, подсећајући на аристократску врсту у својим писмима свом нећаку Леонарду [16] . Вилијам Волас је написао [17] :
![]() | „Пре Микеланђела, врло мало уметника је тврдило да постоји такво порекло. Уметници нису имали само грбове, већ и права презимена. Добили су имена по оцу, професији или граду, а међу њима су и познати Микеланђелови савременици као што су Леонардо да Винчи и Ђорђоне. | ![]() |
Према Лодовиковом запису који се чува у музеју Цаса Буонароти ( Фиренца ), Микеланђело је рођен „(...) у понедељак ујутру, у 4 или 5:00 пре зоре. У овом регистру се такође наводи да је крштење обављено 8. марта у цркви Сан Ђовани ди Капрезе, а наводи се кумови [18] :
Кумови Микеланђела | ||
---|---|---|
Име на руском | Име на италијанском | Прибл. |
Дон Даниелло ди Сер Буонагуида | Дон даниелло ди сер буонагуида | из Фиренце, парох цркве Сан Ђовани |
Дон Андреа ди ... | Дон Андреа ди ... * | из Поппи, свештеник из манастира у Дицциано ( итал. Дицциано ) |
Ђовани ди Наури | Ђовани ди Наури | из Цапресе |
Јакопо ди Франческо | Јацопо ди Францесцо | из Казура ( итал. Цасурио) ** |
Марко ди Ђорђо | Марко ди Ђорђо | из Цапресе |
Ђовани ди Бјађо | Ђовани ди Бјађо | из Цапресе |
Андреа ди Биагио | Андреа ди Биаггио | из Цапресе |
Франческо ди Јакопо дел Андуино | Франческо ди Јакопо дел Андуино ** | из Цапресе |
Сер Бартоломео ди Санти дел Лансе | Сер Бартоломео ди Санти дел Лансе ** | Бележник |
* Непознато ** неразумљиво |
О његовој мајци, Франчески ди Нери дел Миниато ди Сијена ( итал. Францесца ди Нери дел Миниато ди Сиена Иоу), која се рано удавала и умрла од исцрпљености, честе трудноће сваке године шеста годишњица Микеланђела [19] , овај последњи не помиње у својој маси преписка са оцем и браћом [20] .
Лодовико Буонароти није био богат, а приходи са његовог малог имања у селу једва су били довољни да издржава много деце. С тим у вези, био је принуђен да преда Микеланђела медицинској сестри, жени једног „скарпелина” из истог села, по имену Сеттигнано. Тамо, одгајан у брачном пару Тополино, дечак је научио да меси глину и користи длето пре читања и писања. У сваком случају, сам Микеланђело је касније рекао свом пријатељу и биографу Ђорђу Вазарију :
![]() | „Ако има ишта добро у мом таленту, то је из чињенице да сам рођен у разређеном ваздуху ваше Аретинске земље, а секутиће и чекић којима правим своје статуе, црпио сам из млека своје дојиље“ [ 21] [14] ... | ![]() |
Микеланђело је био други Лодовиков син. Фриц Ерпели даје године рођења своје браће Лионардо ( италијанско Лионардо ) - 1473, Буонаррото ( италијанско Буонаррото ) - 1477, Ђовансимоне ( италијанско Гиовансимоне ) - 1479 и Гисмондо ( италијанско Гисмондо ) - 1481. Исте године је умрла његова мајка. , а 1485. године, четири године након њене смрти, Лодовико се оженио други пут. Лукреција Убалдини је постала Микеланђелова маћеха [22] . Убрзо је Микеланђело послат у школу Франческа Галатеа да Урбино ( итал. Францесцо Галатеа да Урбино ) у Фиренци, где младић није показивао нарочиту склоност ка учењу и преферирао је комуникацију са уметницима и прецртавање црквених икона и фресака [23] .
Младост. Први радови
Године 1488. отац се помирио са склоностима свог сина и поставио га за шегрта у атеље уметника Доменика Гиландаија [24] . Овде Микеланђело је добио прилику да се упознају са основним материјалима и техникама, његова оловка копије дела таквих фирентинских уметника као што Гиотто и Масаццио припадају истом периоду, већ у овим копира скулптурална визија облика својствених Мицхелангело манифестује [ 25] . Из истог периода датира и његова слика „ Мука светог Антонија “ (копија гравуре Мартина Шонгауера ).
Ту је студирао годину дана. Годину дана касније, Микеланђело прелази у школу вајара Бертолда ди Ђованија , која је постојала под патронатом Лоренца де Медичија , стварног власника Фиренце. Медичи препознају Микеланђелов таленат и штите га. Отприлике од 1490. до 1492. Микеланђело је био на двору Медичи . Овде се сусрео са филозофима Платонове академије ( Марсилио Фицино , Анђело Полицијано , Пико дела Мирандола и други). Био је и пријатељ са Ђованијем (други Лоренцов син, будући папа Лав Кс) и Ђулио Медичи (ванбрачни син Ђулијана Медичија , будућег папе Климента ВИИ [26] ). Могуће је да су у то време настали Мадона на степеницама и Битка Кентаура . Познато је да је у то време Пјетро Ториђано , који је такође био Бертолдов ученик, након што се посвађао са Микеланђелом, момку ударцем у лице сломио нос [27] . Након смрти Медичија 1492. године, Микеланђело се вратио кући.
У годинама 1494-1495 Микеланђело живи у Болоњи , ствара скулптуре за храм Светог Доминика. Овде је видео скулптуре од теракоте Николоа дел Арка , које су чиниле групу Оплакивање Христа , и, очигледно, сетио се њиховог драматичног и експресивног положаја. Претпоставља се да су болоњски утисци оличени у ватиканској Пијети са ликом Исусовог лица и руке.
Године 1495. вратио се у Фиренцу, којом је владао доминикански проповедник Ђироламо Савонарола , и створио скулптуре „ Свети Јоханес “ и „ Успавани Купидон “. 1496. кардинал Рафаел Ријарио купује Микеланђеловог мермерног Купидона и позива уметника да ради у Риму , где Микеланђело стиже 25. јуна. У 1496-1501 је створио Бакус и римски Пиета.
1501. Микеланђело се вратио у Фиренцу. Радови на захтев: скулптуре за „ Алтар Пиколомини ” и „ Давид ”. Године 1503. завршени су радови на налогу: „ Дванаест апостола “, почетак радова на „ Св. Матеју “ за Фирентинску катедралу. Око 1503-1505 дошло је до стварања Мадоне Дони , Мадоне Таддеи , Мадоне Питти и Мадоне из Брижа . Године 1504. завршени су радови на " Давиду "; Микеланђело добија наређење да створи „ Битку код Кашина “.
зрелост
Године 1505, Микеланђела је позвао папа Јулије ИИ у Рим ; наручио му је гробницу. Следи осмомесечни боравак у Карари , бирање мермера потребног за рад. У периоду 1505-1545, радови су (са прекидима) обављени на гробу, за које су створене скулптуре „ Мојсије “, „ Везани роб “, „ Умирући роб “, „ Лија “.
У априлу 1506. - поново повратак у Фиренцу, у новембру, након чега следи помирење са Јулијем ИИ у Болоњи . Микеланђело добија наруџбу за бронзану статуу Јулија ИИ, на којој ради 1507. године (касније уништена).
У фебруару 1508. Микеланђело се поново вратио у Фиренцу. У мају, на захтев Јулија ИИ, путује у Рим да ослика плафонске фреске у Сикстинској капели; на њима је радио до октобра 1512 .
Јулије ИИ умире 1513 . Ђовани Медичи постаје папа Лав Кс. Микеланђело потписује нови уговор за радове на гробници Јулија ИИ. Године 1514. вајар је добио орден за „ Христа са крстом “ и капелу папе Лава Кс у Енгелсбургу.
У јулу 1514. Микеланђело се поново вратио у Фиренцу . Добија налог за израду фасаде Медичијеве цркве Сан Лоренцо у Фиренци и потписује трећи уговор за израду гробнице Јулија ИИ.
Између 1516. и 1519. одржана су бројна путовања за мермером за фасаду Сан Лоренца до Караре и Пиетрасанте .
Између 1520. и 1534. године, Микеланђело је радио на архитектонском и скулптуралном комплексу капеле Медичи у Фиренци, а такође је дизајнирао и изградио Лаурентијанску библиотеку .
Протеривање Медичија из Фиренце 1527. зауставило је овај посао: патриота и републиканац у души, Микеланђело се придружио народном покрету, постављен је за главног инспектора утврђења Сан Минијата , Пизе , Ливорна и Фераре, и иако је, добровољно напустио на свом месту, отишао је у Венецију са намером да се повуче у Француску , међутим, вратио се у свој родни град и пружио му важне услуге током опсаде царских трупа . Пад Фиренце претио је уметнику смртну опасност, од које га је спасло само опште поштовање његовог талента и жеља папе Климента ВИИ да доврши уређај капеле Медичи.
Године 1546. уметнику су поверени најзначајнији архитектонски налози у његовом животу. За папу Павла ИИИ завршио је Палацо Фарнезе (трећи спрат дворишне фасаде и вијенца) и за њега дизајнирао нову декорацију Капитола, чије се материјално оличење, међутим, наставило још дуго. Али, несумњиво, најважнији налог који га је спречио да се врати у родну Фиренцу до смрти је за Микеланђела његово именовање за главног архитекту катедрале Светог Петра. Уверен у такво поверење у њега и веру у њега од стране папе, Микеланђело је, да би показао своју добру вољу, пожелео да се декретом објави да он служи на згради из љубави према Богу и без икакве награде.
Смрт и сахрана
Неколико дана пре Микеланђелове смрти, у Рим је стигао његов нећак, Леонардо, коме је 15. фебруара, на Микеланђелову молбу, написао писмо Федерику Донатију [28] .
Микеланђело је умро 18. фебруара 1564. у Риму, не поживевши много пре свог 89. рођендана. Његовој смрти су сведочили Томазо Кавалијери, Данијеле да Волтера , Диомед Леоне, лекари Федерико Донати и Ђерардо Фиделисими и слуга Антонио Франзезе [29] . Пред смрт је диктирао тестамент са свим својим карактеристичним лаконизмом: „Душу своју дајем Богу, тело своје земљи, имање свој родбини“ [30] .
Папа Пије ИВ намеравао је да сахрани Микеланђела у Риму, саградивши му гробницу у базилици Светог Петра [31] . 20. фебруара 1564. Микеланђелово тело је привремено смештено у базилику Санти Апостоли .
Почетком марта, тело вајара је тајно превезено у Фиренцу [32] и свечано сахрањено 14. јула 1564. у фрањевачкој цркви Санта Кроче [33] , недалеко од Макијавелијеве гробнице.
Изглед

( Данијеле да Волтера , 1564)
Постоји неколико портрета Микеланђела. Међу њима - Себастијано де Пиомбо (ц. 1520), , Гиулиано Бугиардини, Јацопино Дел Конте (1544-1545, Уфици Галерија ), Марчело Венусти [ср] (музеј у Капитол), Франциско де Холандија (. 1538-1539), Ђулио Боназоне (1546) и други. Такође, његова слика је била у Кондивијевој биографији која је објављена 1553. године, а 1561. године Леоне Леони је ковао новчић са његовим ликом [34] .
Описујући изглед Микеланђела, Ромен Ролан је за основу изабрао портрете Конта и д'Оланде [35] :
„Микеланђело је био средње висине, широких рамена и мишићав (...). Глава му је била округла, чело четвртасто, изрезано са борама, са јако израженим суперцилијарним луковима. Црна, прилично ретка коса, благо коврџава. Небольшие светло-карие глаза, цвет которых постоянно менялся, усеянные желтыми и голубыми крапинками (…). Широкий прямой нос с небольшой горбинкой (…). Тонко очерченные губы, нижняя губа немного выпирает. Жиденькие бакенбарды, и раздвоенная негустая бородка фавна (…) скуластое лицо со впалыми щеками.»
Тем не менее, в кинематографе предпочитали изображать его более привлекательным, чем он был в действительности [27] .
Микеланджело не оставил после себя ни одного задокументированного автопортрета [27] , однако, по мнению исследователей, в ряде его работ имеются возможные изображения художника. Среди них — « Святой Прокл Болонский », голова Олоферна во фреске «Юдифь и Олоферн» на потолке Сикстинской капеллы, проигравший в скульптурной группе « Дух победы », лицо на снятой коже Святого Варфоломея (фреска « Страшный суд »), Святой Никодим в «Пьете II» [36] .
Считается также, что он изображен на фреске Рафаэля « Афинская школа » [37] , хотя это утверждение не является однозначным [38] . После смерти Микеланджело Даниеле да Вольтерра сделал посмертную маску скульптора и его бюст [35] .
Духовные искания и личная жизнь
Невозможно узнать наверняка, были ли у Микеланджело физические отношения (Кондиви приписывал ему «монашеское целомудрие»); предположения о его сексуальности уходят корнями в его стихи. Он написал более трехсот сонетов и мадригалов. Самая длинная последовательность, демонстрирующая глубокое романтическое чувство, была написана Томмазо деи Кавальери (около 1509–1587), которому было 23 года, когда Микеланджело встретил его в 1532 году, в возрасте 57 лет. Они составляют первую большую последовательность стихов. на любом современном языке, адресованном одним человеком другому; они на 50 лет старше сонетов Шекспира прекрасной юности:
Я чувствую, будто в огне холодное лицо
Это обжигает меня издалека и сохраняет ледяной холод;
Сила, которую я чувствую, чтобы наполнить две стройные руки
Которая без движения перемещает все равновесия.
Кавальери ответил: «Я клянусь ответить тебе любовью. Никогда я не любил мужчину больше, чем тебя, никогда не желал дружбы больше, чем я желаю твоей». Кавальери оставался преданным Микеланджело до самой его смерти.
В 1542 году Микеланджело встретил Чеккино деи Браччи, который умер всего через год, что вдохновило Микеланджело написать 48 надгробных эпиграмм. Некоторые объекты привязанности Микеланджело и сюжеты его стихов воспользовались им: модель Фебо ди Поджио попросил денег в ответ на любовное стихотворение, а вторая модель, Герардо Перини, бессовестно крал у него .
То, что некоторые интерпретировали как кажущуюся гомоэротической природой поэзии, стало источником дискомфорта для последующих поколений. Внучатый племянник Микеланджело, Микеланджело Буонарроти Младший, опубликовал стихи в 1623 году с измененным полом местоимений, и только после того, как Джон Аддингтон Симондс перевел их на английский в 1893 году, первоначальный род был восстановлен. В наше время некоторые ученые настаивают на том, что, несмотря на восстановление местоимений, они представляют собой «бесстрастное и элегантное переосмысление платонического диалога, в котором эротическая поэзия рассматривалась как выражение утонченных чувств».
В конце жизни Микеланджело питал огромную платоническую любовь к поэтессе и благородной вдове Виттории Колонна, которую он встретил в Риме в 1536 или 1538 году и которой в то время было под сорок. Они писали друг другу сонеты и поддерживали постоянный контакт, пока она не умерла. Эти сонеты в основном посвящены духовным вопросам, которые их занимали. Кондиви вспоминает высказывание Микеланджело о том, что его единственное сожаление в жизни заключалось в том, что он не поцеловал лицо вдовы так, как держал ее руку.
В 1536 году в Рим приехала Виттория Колонна , маркиза Пескара, где эта 47-летняя вдовая поэтесса заслужила глубокую дружбу 61-летнего Микеланджело. Виттория стала единственной женщиной, имя которой прочно связывают с Микеланджело. Исследователь Нортон утверждал, что «его стихи к ней… подчас трудно отличить от сонетов к юноше Томмазо Кавальери, к тому же известно, что Микеланджело сам подчас заменял обращение „синьор“ на „синьора“ перед тем, как пустить свои стихи в народ» [39] . В будущем его стихи были подвергнуты цензуре внучатым племянником перед опубликованием.
Её отъезд в Орвьето и Витербо в 1541 году по причине восстания её брата Асканио Колонна против Павла III не вызывал изменения в её отношениях с художником, и они продолжали посещать друг друга и переписываться, как прежде. Она возвратилась в Рим в 1544 году.
И высочайший гений не прибавит
Единой мысли к тем, что мрамор сам
Таит в избытке, — и лишь это нам
Рука, послушная рассудку, явит.
Жду ль радости, тревога ль сердце давит,
Мудрейшая, благая донна, — вам
Обязан всем я, и тяжел мне срам,
Что вас мой дар не так, как должно, славит.
Не власть Любви, не ваша красота,
Иль холодность, иль гнев, иль гнет презрений
В злосчастии моем несут вину, —
Затем, что смерть с пощадою слита
У вас на сердце, — но мой жалкий гений
Извлечь, любя, способен смерть одну.
Биографы знаменитого художника отмечали, что «переписка этих двух замечательных людей представляет не только высокий биографический интерес, но и является прекрасным памятником исторической эпохи и редким примером живого обмена мыслей, полных ума, тонкой наблюдательности и иронии» [40] .
Исследователи писали по поводу сонетов, посвящённых Микеланджело Виттории: «Нарочитый, вынужденный платонизм их отношений усугубил и довёл до кристаллизации любовно-философский склад микеланджеловской поэзии, отразившей в значительной мере воззрения и стихотворчество самой маркизы, игравшей в течение 1530-х годов роль духовной руководительницы Микеланджело. Их стихотворная „корреспонденция“ вызывала внимание современников; едва ли не самым знаменитым был сонет 60, ставший предметом специального толкования» [41] .
Записи бесед Виттории и Микеланджело, сильно обработанные, сохранились в посмертно опубликованных записях португальского художника Франческо д'Олланда [42] .
Произведения

Гений Микеланджело наложил отпечаток не только на искусство Возрождения, но и на всю дальнейшую мировую культуру. Деятельность его связана в основном с двумя итальянскими городами — Флоренцией и Римом. По характеру своего дарования он был прежде всего скульптор. Это ощущается и в живописных работах мастера, необычайно богатых пластичностью движений, сложных поз, отчётливой и мощной лепкой объёмов. Во Флоренции Микеланджело создал бессмертный образец Высокого Возрождения — статую « Давид » (1501—1504), ставшую на многие века эталоном изображения человеческого тела, в Риме — скульптурную композицию « Пьета́ » (1498—1499), одно из первых воплощений фигуры мёртвого человека в пластике. Однако наиболее грандиозные свои замыслы художник смог реализовать именно в живописи, где он выступил подлинным новатором цвета и формы.
По заказу папы Юлия II он выполнил роспись потолка Сикстинской капеллы (1508—1512), представляющую библейскую историю от сотворения мира до потопа и включающую более 300 фигур. В 1534—1541 годах в той же Сикстинской капелле для папы Павла III исполнил грандиозную, полную драматизма фреску « Страшный суд ». Поражают своей красотой и величием архитектурные работы Микеланджело — ансамбль площади Капитолия и купол Ватиканского собора в Риме.
Искусства достигли в нём такого совершенства, какого не найдешь ни у древних, ни у новых людей за многие и многие годы. Воображением он обладал таким и столь совершенным и вещи, представлявшиеся ему в идее, были таковы, что руками осуществить замыслы столь великие и потрясающие было невозможно, и часто он бросал свои творения, более того, многие уничтожал; так, известно, что незадолго до смерти он сжег большое число рисунков, набросков и картонов, созданных собственноручно, чтобы никто не смог увидеть трудов, им преодолевавшихся, и то, какими способами он испытывал свой гений, дабы являть его не иначе, как совершенным.
— Джорджо Вазари. « Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих .» Т. V. М., 1971.
Известные работы
- Мадонна у лестницы . Мрамор. Ок. 1491 . Флоренция , Музей Буонарроти .
- Битва кентавров . Мрамор. Ок. 1492. Флоренция, Музей Буонарроти.
- Пьета . Мрамор. 1498 — 1499 . Ватикан , Собор Святого Петра .
- Мадонна с младенцем . Мрамор. Ок. 1501. Брюгге , церковь Нотр-Дам .
- Давид . Мрамор. 1501—1504. Флоренция, Академия изящных искусств .
- Мадонна Таддеи. Мрамор. Ок. 1502 —1504. Лондон , Королевская академия художеств .
- Мадонна Дони . 1503 —1504. Флоренция, Галерея Уффици .
- Мадонна Питти . Ок. 1504— 1505 . Флоренция, Национальный музей Барджелло .
- Апостол Матфей. Мрамор. 1506. Флоренция, Академия изящных искусств.
- Роспись свода Сикстинской капеллы . 1508—1512. Ватикан.
- Умирающий раб . Мрамор. Ок. 1513 . Париж , Лувр .
- Моисей . Ок. 1515 . Рим, церковь Сан-Пьетро-ин-Винколи .
- Атлант. Мрамор. Между 1519 , ок. 1530—1534. Флоренция, Академия изящных искусств.
- Капелла Медичи 1520 —1534.
- Мадонна. Флоренция , Капелла Медичи . Мрамор. 1521 —1534.
- Библиотека Лауренциана . 1524— 1534 , 1549 — 1559 . Флоренция.
- Гробница герцога Лоренцо. Капелла Медичи. 1524— 1531 . Флоренция, собор Сан-Лоренцо .
- Гробница герцога Джулиано. Капелла Медичи. 1526 — 1533 . Флоренция, собор Сан-Лоренцо.
- Скорчившийся мальчик . Мрамор. 1530 — 1534 . Россия, Санкт-Петербург , Государственный Эрмитаж .
- Брут . Мрамор. После 1539 . Флоренция, Национальный музей Барджелло.
- Страшный суд . Сикстинская капелла. 1535— 1541 . Ватикан.
- Гробница Юлия II. 1542 — 1545 . Рим, церковь Сан-Пьетро-ин-Винколи.
- Флорентийская Пьета (Пьета Бандини, или Пьета с Никодимом). Мрамор. 1547 — 1555 . Флоренция, Музей Опера-дель-Дуомо .
- Пьета Палестрины . Ок. 1555. Галерея Академии , Флоренция .
- Пьета Ронданини . 1552—1564. Мрамор [43] . Милан , Кастелло Сфорцеско .
В 2007 году в архивах Ватикана была найдена последняя работа Микеланджело — зарисовка одной из деталей купола Собора Святого Петра. Рисунок, выполненный красным мелом, представляет собой «изображение детали одной из радиальных колонн, составляющих барабан купола собора Святого Петра в Риме». Считается, что это последняя работа знаменитого художника, выполненная незадолго до его смерти в 1564 году [44] .
Это далеко не первый случай, когда работы Микеланджело находят в архивах и музеях. Так, в 2002 году в запасниках Национального музея дизайна [en] в Нью-Йорке среди работ неизвестных авторов эпохи Возрождения был найден другой рисунок: на листе бумаги размером 45×25 см художник изобразил менору — подсвечник для семи свечей. В начале 2015 года стало известно об обнаружении первой и, вероятно, единственной сохранившейся до наших дней бронзовой скульптуры Микеланджело — композиции из двух всадников на пантерах [45] .
Поэтическое творчество

Поэзия Микеланджело считается одним из ярчайших образцов эпохи Возрождения [46] . До наших дней сохранилось около 300 стихотворений Микеланджело. Основные темы — воспевание человека, горечь разочарования и одиночество художника. Любимые поэтические формы — мадригал и сонет. По Р. Роллану, Микеланджело начал писать стихи ещё в детстве, однако, их осталось не так много, поскольку в 1518 г., он сжег большинство своих ранних стихов, а ещё часть уничтожил уже позже, перед смертью [47] .
Отдельные его стихи были опубликованы в работах Бенедетто Варки ( итал. Benedetto Varchi ), Донато Джаннотто ( итал. Donato Giannotti ), Джорджо Вазари и других [48] . Луиджи Риччи и Джаннотто предложили ему отобрать лучшие стихи для публикации. В 1545 году Джаннотто взялся за подготовку первого сборника Микеланджело, однако, дело дальше не пошло — 1546 года умер Луиджи, а 1547 года — Виттория. Микеланджело решил отказаться от этой идеи, считая её тщеславием [48] [49] .
Таким образом, при жизни собрание его стихов не печатались, а первый сборник был опубликован только в 1623 году его племянником Микеланджело Буонарроти (младшим) под названием «Стихи Микеланджело, собранные его племянником» во флорентийском издательстве «Джунтине» ( итал. Giuntine ) [50] . Это издание было неполным, и содержало определённые неточности [47] . В 1863 году Чезаре Гуасти ( итал. Chesare Guasti ) издал первое точное издание стихов художника, которое, однако, не было хронологическим [51] . В 1897 году вышло издание немецкого искусствоведа Карла Фрея ( нем. Karl Frey ) «Стихи Микеланджело, собраны и прокомментированы доктором Карлом Фреем» ( Берлин ) [52] . Издание Энзо Ноэ Джирард (Бари, 1960) итал. Enzo Noe Girardi ) состояло из трех частей, и было значительно совершеннее издания Фрея в точности воспроизведения текста и отличалось лучшей хронологией расположения стихов, хотя и не вполне бесспорной [51] .
Исследованием поэтического творчества Микеланджело занимался, в частности, немецкий писатель Вильгельм Ланг , защитивший на данную тему диссертацию, опубликованную в 1861 году [53] .
Использование в музыке
Ещё при его жизни часть стихотворений была положена на музыку. Среди самых известных композиторов-современников Микеланджело — Якоб Аркадельт («Deh dimm» Amor se l'alma" и «Io dico che fra voi») [54] , Бартоломео Тромбончино, Констанца Феста (утраченный мадригал на стихотворение Микеланджело [55] ), Жан где Конс (также — Консилиум) [56] .
Также на его слова писали музыку такие композиторы, как Рихард Штраус (цикл из пяти песен — первая на слова Микеланджело, остальные — Адольфа фон Шака, 1886 [57] ), Хуго Вольф (вокальный цикл «Песни Микеланджело» 1897 [58] ) и Бенджамин Бриттен (цикл песен «Семь сонетов Микеланджело», 1940 [59] ).
31 июля 1974 года Дмитрий Шостакович написал сюиту для баса и фортепиано (опус 145). В основу сюиты легли восемь сонетов и три стихотворения художника (перевод — Абрама Эфроса) [60] .
В 2006 году сэр Питер Максвелл Дейвис завершил работу над «Tondo di Michelangelo» (для баритона и фортепиано). В произведение вошло восемь сонетов Микеланджело. Премьера состоялась 18 октября 2007 года [61] .
В 2010 году австрийский композитор Мэтью Дьюи написал произведение «Il tempo passa: music to Michelangelo» (для баритона, альта и фортепиано). В нём используется современный перевод стихов Микеланджело на английский язык. Мировая премьера произведения состоялась 16 января 2011 года [62] .
Оценка
Микеланджело при жизни считался крупнейшим мастером. Сейчас его относят к числу величайших мастеров за всю историю человечества. Значительное число его скульптур, картин и произведений архитектуры являются самыми знаменитыми в мире. Самая известная его работа — статуя Давида [63] .
Память
Этот раздел не завершён . |
- «Агония и экстаз» [en] ( The Agony and the Ecstasy , США — Великобритания, 1965) — режиссёр Кэрол Рид
- Х/ф «Весна Микеланджело» (Италия — США, 1990) — Режиссёр Джерри Лондон.
- Спектакль Г. Мацкявичюса «Преодоление» (2010)
- Д/ф «Микеланджело суперзвезда» ( англ. Michelangelo Superstar )
- Д/ф «Микеланджело. Бесконечность» ( итал. Michelangelo — Infinito (Италия — Ватикан, 2018) — режиссёр Эмануэле Имбуччи
- Х/ф Грех (Россия, 2019), в роли Микеланджело — Альберто Тестоне .
Примечания
- ↑ https://commons.wikimedia.org/wiki/Image:Atto_di_nascita_Michelangelo.jpg
- ↑ 1 2 Dussler L., Girardi EN, autori vari BUONARROTI, Michelangelo // Dizionario Biografico degli Italiani (итал.) — 1972. — Vol. 15.
- ↑ 1 2 3 http://www.artnet.com/artists/michelangelo/
- ↑ архитекторы, работающие в Швеции — 2014.
- ↑ Archivio Storico Ricordi — 1808.
- ↑ Математическая генеалогия (англ.) — 1997.
- ↑ Дживелегов А. К. Микельанджело. — 2-е изд. — М. : Молодая гвардия, 1957. — 255 с. — (Жизнь замечательных людей).
- ↑ 1 2 3 Michelangelo (англ.) . Encyclopædia Britannica . Дата обращения: 18 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Wallace, 2011 , с. 5.
- ↑ Вазари, 1970 , с. 312.
- ↑ « …Ohne die Sixtinische Kapelle gesehen zu haben, kann man sich keinen anschauenden Begriff machen, was ein Mensch vermag » ( Dorothea Scholl. Von den «Grottesken» zum Grotesken: die Konstituierung einer Poetik des Grotesken in der italienischen Renaissance . — LIT Verlag Münster, 2004. — 768 с. ) (нем.)
- ↑ Johann Wolfgang von Goethe, Italian Journey (1786-1788), August 23, 1787 (англ.) (недоступная ссылка) . Дата обращения: 18 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Эрпель, 1990 , с. 7.
- ↑ 1 2 Tolnay, 1943 , с. 11.
- ↑ Брион, 2002 , с. 6.
- ↑ Condivi, 1999 , с. 5.
- ↑ WilliamE. Wallace, Michelangelo: The Artist, the Man, and his Times , Cambridge University Press (англ.)
- ↑ Wallace, 2011 , с. 63.
- ↑ Брион, 2002 , с. 9.
- ↑ Charles Clément. Michelangelo . — S. Low, Marston, Searle, & Rivington, ltd., 1892. — 5 с. (англ.)
- ↑ Вазари, 1970 , с. 298.
- ↑ Роллан, 1992 , с. 91.
- ↑ Condivi, 1999 , с. 9.
- ↑ Вазари, 1970 , с. 299.
- ↑ Скульптура — светоч живописи (неопр.) . Дата обращения: 20 января 2012.
- ↑ Wallace, 2011 , с. 30.
- ↑ 1 2 3 Shelley Esaak. Will the Real Michelangelo Please Stand Up? (англ.) (27 July 2008). Дата обращения: 20 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Роллан, 1992 , с. 195.
- ↑ Роллан, 1992 , с. 196.
- ↑ Вазари, 1970 , с. 402.
- ↑ «Последний день жизни, первый день покоя!» (18 февраля 1564) (неопр.) . Дата обращения: 22 января 2012.
- ↑ Вазари, 1970 , с. 419.
- ↑ Эрпель, 1990 , с. 15.
- ↑ Lead medal of Michelangelo, by Leone Leoni (англ.) (недоступная ссылка) . The British Museum . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ 1 2 Роллан, 1992 , с. 87—88.
- ↑ Яким був Мікеланджело? (англ.) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Carlos Hugo Espinel. Michelangelo's gout in a fresco by Raphael (англ.) . Volume 354, Issue 9196 2149—2151. The Lancet (18 December 1999). doi : 10.1016/S0140-6736(99)09070-4 . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Wolfgang Kuehn. Michelangelo's gouty knee (англ.) . Volume 355, Issue 9209 . The Lancet (25 March 2000). doi : 10.1016/S0140-6736(05)72230-3 . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ The Passions of Michelangelo . rictornorton.co.uk. Дата обращения: 8 сентября 2017.
- ↑ Бриллиант С. М. Микеланджело Архивная копия от 19 октября 2008 на Wayback Machine (недоступная ссылка с 14-05-2013 [3036 дней] — история ) серия ЖЗЛ
- ↑ Стихи в переводе А.М. Эфроса - Микеланжело Б. . lib.web-malina.com. Дата обращения: 8 сентября 2017.
- ↑ Francisco De Holanda. Dialogues with Michelangelo. Pallas Athene, 2006, ISBN 1-84368-015-7
- ↑ Последнее, незаконченное скульптурное произведение Микеланджело.
- ↑ Найден «последний эскиз» Микеланджело
- ↑ Колпаков, Г. Микеланджело передал привет спустя 500 лет. Найдена единственная не мраморная скульптурная композиция Микеланджело . Газета. Ру (2 февраля 2015). — «Учёные сумели даже установить примерную дату создания бронзовой пары — между 1506 и 1508 годами». Дата обращения: 2 февраля 2015.
- ↑ Wallace, 2011 , с. 40—41.
- ↑ 1 2 Роллан, 1992 , с. 112—113.
- ↑ 1 2 Роллан, 1992 , с. 154—155.
- ↑ Вибрані поезії Мікеланджело (з коментарем) (англ.) (PDF) (недоступная ссылка) . Дата обращения: 22 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Rime, Michelangelo Buonarroti (1623) (англ.) . Дата обращения: 22 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ 1 2 The Poetry of Michelangelo: An Introduction, Christopher Ryan (London, 1998). pp. 7-9.
- ↑ Die Dichtungen des Michelagniolo Buonarroti Herausgegeben Und mit Kritiscem Apparate Versehen von Dr. Carl Frey (неопр.) . Дата обращения: 22 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Lang, Wilhelm. Michel Angelo Buonarroti als Dichter. (нем.) . Mäcken in Stuttgart . (1861). Дата обращения: 2 ноября 2012. Архивировано 4 ноября 2012 года.
- ↑ Albert Seay . Arcadelt and Michelangelo , Renaissance news vol. 18, 4 (1965) p.299—301 (англ.)
- ↑ Costanzo Festa ; edited by Richard J. Agee. Counterpoints on a cantus firmus (англ.) . AR Editions, Inc (1997). Дата обращения: 4 февраля 2012.
- ↑ Early MusiChicago: Jean Conseil (англ.) . Дата обращения: 22 января 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ James Leonard, Rovi. Richard Strauss. 5 Lieder, Op.15, TrV148 (англ.) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Iain Gillis. Grasping Toward the Light: A Reassessment of Wolf's Michelangelo- Lieder (англ.) (PDF). Musicological Explorations. Vol 11 (2010) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Benjamin Britten. 7 Sonnets of Michelangelo, Op.22 (song cycle) (англ.) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Дмитрий Шостакович. Сюита на слова Микеланджело Буонарроти для баса и фортепиано. Перевод А. Эфроса (неопр.) (недоступная ссылка) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 2 июля 2013 года.
- ↑ Sir Peter Maxwell Davies. Tondo di Michelangelo (англ.) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Il tempo passa: based on the poetry of Michelangelo / Matthew Dewey (англ.) . Дата обращения: 4 февраля 2012. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Michelangelo biography // Encyclopædia Britannica.
Литература
- На русском языке
- Сомов А.И. Микеланджело Буонарроти // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб. , 1890—1907.
- Брион Марсель. Микеланджело / Пер. с фр. Г. Г. Карпинского = фр. Michel-Ange . — М. : Молодая гвардия, 2002. — ISBN 5-235-02487-7 .
- Вазари Д. Жизнеописания прославленных живописцев, скульпторов и архитекторов = итал. Le Vite de'piu eccelenti Pittori, Scultori e Architetti . — К. : Искусство, 1970. — С. 296—429, 497—507. — 520 с.
- Эрпель Фриц. Микеланджело / Пер. с нем. Сергея Данильченко. — Берлин: Хеншель, 1990. — 72 с. — ISBN 3-362-00044-4 .
- Карел Шульц , «Камень и боль» (текст романа в библиотеке Александра Белоусенко)
- Дажинa В. Д. Микеланджело. Рисунок в его творчестве. — М. : Искусство , 1987 . — 215 с.
- Махов А. Б. Микеланджело. — М. : Молодая гвардия , 2014. — 598[10] с. — ( Жизнь замечательных людей ). — ISBN 978-5-235-03689-5 .
- Микеланджело. Поэзия. Письма. Суждения современников / сост. В. Н. Гращенков . — М. , 1983. — 176 с.
- Микеланджело. Жизнь. Творчество / Сост. В. Н. Гращенков; вступительная статья В. Н. Лазарева. — М. : Искусство , 1964 .
- Микеланджело и его время / Под ред. Е. И. Ротенберга , Н. М. Гершензон-Чегодаевой . — М. : Искусство , 1978 . — 272 с. — 25 000 экз.
- Ротенберг Е. И. Микеланджело. — М. : Искусство , 1964 . — 180 с.
- Ирвинг Стоун , «Муки и радости», big-library.info/?act=read&book=26322
- Ромен Роллан. Жизнь Микеланджело . — 1992.
- Титан (Микеланджело) / Сост. Г.С. Кушнеровская. — М. : Молодая гвардия , 1977 . — 100 000 экз.
- Дунина М. В. Микеланджело-воспитатель: особенности творческой индивидуальности и система преподавания // Актуальные проблемы теории и истории искусства : сб. науч. статей. Вып. 9 / Под ред. А. В. Захаровой, С. В. Мальцевой, Е. Ю. Станюкович-Денисовой. — МГУ имени М. В. Ломоносова / СПб.: НП-Принт, 2019. С. 634—643.
- На других языках
- Condivi, Ascanio ; Alice Sedgewick. The Life of Michelangelo . — Pennsylvania State University Press , 1999. — ISBN 0-271-01853-4 .
- Wallace, William E. Michelangelo: Skulptur, Malerei, Archtektur. — Köln : Monte von DuMont, 2011.
- Tolnay K. Michelangelo. — Princeton, 1943.
- Gilles Néret . Michelangelo. — Köln : Taschen , 1999 . — 96 с. — (Basic Art).
- Edith Balas, «Michelangelo's Medici Chapel: a new Interpretation», Philadelphia, 1995
- James Beck, Antonio Paolucci, Bruno Santi, «Michelangelo. The Medici Chapel», London, New York, 2000
- Władysław Kozicki , Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg — Print, Warszawa
Ссылки
- Родившиеся 6 марта
- Родившиеся в 1475 году
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в Капрезе-Микеланджело
- Умершие 18 февраля
- Умершие в 1564 году
- Умершие в Риме
- Выпускники Флорентийского университета
- Художники по алфавиту
- Скульпторы по алфавиту
- Скульпторы Италии
- Скульпторы итальянского Возрождения
- Скульпторы XV века
- Скульпторы XVI века
- Художники Италии XV века
- Художники итальянского Возрождения
- Художники Флоренции
- Архитекторы по алфавиту
- Архитекторы Италии
- Архитекторы Возрождения
- Архитекторы XV века
- Архитекторы XVI века
- Поэты по алфавиту
- Поэты Италии
- Поэты XV века
- Поэты XVI века
- Микеланджело
- Художники-монументалисты Италии XVI века
- Похороненные в базилике Санта-Кроче во Флоренции
- Военные инженеры
- Скульпторы Италии XVI века